CASH, JOHNNY - AT FOLSOM PRISON (NUMBERED LIMITED EDITION 180G 45RPM VINYL 2LP)

ALBUM Z 1968 ROKU, NA KTÓRYM JOHNNY CASH STAŁ SIĘ LEGENDĄ: AT FOLSOM PRISON TO JEDNA Z NAJWAŻNIEJSZYCH I NAJBARDZIEJ IKONICZNYCH PŁYT XX WIEKU. 
Johnny Cash znał już swoją drogę wokół więzienia Folsom, kiedy on i jego zespół wkroczyli w zakazane mury instytucji rankiem 13 stycznia 1968 roku, aby nagrać At Folsom Prison. Grał tam już dwa lata wcześniej. Ale tym razem było inaczej. Cash wyszedł tego dnia na scenę na dwa występy w mrocznej atmosferze społeczno-politycznej i szalejącej wojny w Wietnamie, a także wiedząc, że jego kariera i zdrowie wiszą na włosku. Pochodzący z Arkansas artysta dzielił wiele z długich przeciwności losu i skrajnych niepowodzeń więźniów, dla których występował. Piosenki, które wybierał i przekonanie, z jakim je wykonywał, mówią same za siebie. Potrójnie platynowy album At Folsom Prison pozostaje jednym z najważniejszych, najsilniejszych i najsłynniejszych nagrań XX wieku, w którym Cash przekształcił się z gwiazdy country w legendarnego artystę i odważne stwierdzenie na temat stanu amerykańskiego więziennictwa i jego zaangażowania w resocjalizację. Oprawiony w renomowany system masteringowy MoFi w kalifornijskim studiu i umieszczony w rozkładanej okładce Stoughton, numerowana edycja 180g 45RPM 2LP zestawu At Folsom Prison firmy Mobile Fidelity rzeczywiście umieszcza cię w stołówce z huczącymi i krzyczącymi więźniami, z którymi Cash czuł wzajemną chemię, sympatię i ducha. Ta audiofilska reedycja przedstawia to, co wydarzyło się tego zimowego dnia z pełnią, bezpośredniością, przestrzennością i dynamiką, których nie było w poprzednich wydaniach. Można usłyszeć echo odbijające się od ścian pokoju; pulsować w swędzących, akustycznych rytmach Tennessee Three; trzeszczeć w ogłoszeniach przekazywanych przez interkom; dzwonić w komedii nieostrożnych uwag i pary nowatorskich melodii; poczuć to w namacalnej energii, która rośnie w Cashu i jego publiczności. I możesz doświadczyć tego jak nigdy dotąd dzięki powalającemu śpiewowi Casha. Baryton piosenkarza, będący fundamentem całej jego muzyki, rezonuje z głęboką głębią, giętkością i pasją, które podkreślają, jak wiele znaczył dla niego ten występ - i jak bardzo żył tymi narracjami. W rzeczy samej, każda piosenka na At Folsom Prison służy jakiemuś celowi i mówi o warunkach - psychicznych, emocjonalnych, fizycznych, geograficznych, prawnych, społecznych - z którymi więźniowie konfrontowali się na co dzień. Zaczynając od wyraźnego przesłania otwierającego ''Folsom Prison Blues'', Cash daje jasno do zrozumienia, że rozumie i podziela wiele z ich trudnej sytuacji. Nie bez powodu mit Casha, który odsiedział ciężki wyrok, utrzymywał się przez dziesięciolecia, gdy ta płyta trafiła na ulice. Oto jak prawdziwa jest ta płyta i jak bardzo Cash jest oddany przekazywaniu każdej nuty z taką samą prawdą, jaką wkłada w improwizowane komentarze, które wygłasza między piosenkami. Posłuchaj smutku, żalu, litości i samotności w „Dark as the Dungeon” Merle'a Travisa, w którym Cash przeciąga sylaby, aż grożą złamaniem, i wczuwa się w nastrój ponurych fraz, takich jak „przyjemności jest niewiele” i „słońce nigdy nie świeci”. Izolacja, przygnębienie i smutek przebijają się w walking-bluesowym ''I Still Miss Someone'', któremu powagą dorównuje uroczyste odczytanie ''The Long Black Veil'' - tradycyjnego hymnu, który obejmuje morderstwo, oszustwo i podstęp. Cash tnie jeszcze głębiej w rozdzierającym serce solowym wykonaniu „Send a Picture of Mother” i prostolinijnej wersji „The Wall” Harlana Howarda, opisującej samobójstwo przebrane za ucieczkę z więzienia za pomocą klisz, które delikatnie przeklinają niemożliwą sytuację. W kronice pokus, błędów, śmiertelności, kary i życia „wewnątrz” - na dobre i na złe, historie pozbawionych praw obywatelskich, zapomnianych, spisanych na straty i nieodżałowanych - At Folsom Prison również świetnie odgrywa rolę banity. Cash uchwycił dzikie szaleństwo i wymykający się spod kontroli chaos w ożywionym ujęciu „Cocaine Blues”, czerpiąc dodatkową satysfakcję z jego nikczemnych opowieści za pomocą głosu, który zmienia się w postać szeryfa i sędziego. Szubieniczny humor i wyścigowy dramat „25 Minutes to Go”; szybkie akcenty i zrezygnowana akceptacja „I Got Stripes”; gwizd pociągu i tangowa lokomotywa „Folsom Prison Blues” - wszyscy walczą z prawem tylko po to, by zobaczyć, jak prawo wygrywa. Cash pozostaje głęboko zaangażowany w każdym momencie i nierozerwalnie związany z torturowanymi duszami usuniętymi z wydarzeń świata zewnętrznego. Nic dziwnego, że wszystkie piosenki, z wyjątkiem dwóch, pochodzą z pierwszego występu tego dnia, podczas którego Cash, Luther Perkins, Marshall Grant i spółka dali z siebie wszystko. Podobnie jak przyszła żona Człowieka w Czerni, June Carter. Ognisty duet tej pary w „Jackson” rozpala; ich połączenie poddania się i hartu ducha w „Give My Love to Rose” stawia nas w sytuacji umierającej bohaterki. 
A w zamykającym album utworze „Greystone Chapel”, napisanym przez skazańca Glena Sherleya, który obserwował wszystko pod czujnym okiem strażników, Cash oddziela to, co cielesne, od tego, co duchowe, przekazując lekcje o zbawieniu i przetrwaniu. Mocne tematy, do których powracał przez resztę swojej znakomitej kariery. 

Spis utworów:

LP 1:
1. Opening announcements from Hugh Cherry
2. Blue Suede Shoes (Carl Perkins)
3. This Ole House (Statler Brothers)
4. Announcements and Johnny Cash intro from Hugh Cherry
5. Folsom Prison Blues
6. Busted
7. Dark As A Dungeon
8. I Still Miss Someone
9. Cocaine Blues
10. 25 Minutes To Go
11. I’m Here To Get My Baby Out Of Jail
12. Orange Blossom Special
13. The Long Black Veil
LP 2:
1. Send A Picture Of Mother
2. The Wall
3. Dirty Old Egg-Suckin’ Dog
4. Flushed From The Bathroom Of Your Heart
5. Joe Bean
6. Jackson
7. I Got A Woman (With June Carter)
8. The Legend Of John Henry’s Hammer
9. June’s Poem
10. Green, Green Grass Of Home
11. Greystone Chapel
12. Closing Theme and announcements